也就是漫画中湘北VS山王的激烈之争。更重要的是，这次的主角，由樱木花道换成了宫城良田。在漫画和TV版中，樱木性格张扬、技艺惊人，是当之无愧的主角，流川枫、赤木刚宪、三井寿也都令人印象深刻，只有宫城，身为二年级生，夹在中间，存在感相对较弱。比如在湘北和绿风高中的演练赛中，绿风的队员将赤木、樱木、流川提了个遍，就是没有提到宫城，可见在对手眼中，宫城也经常被无视。 但身高只有168cm的宫城，有“神奈川首席后卫”之称，其速度被誉为“电光石火”。在TV版结局的湘北VS翔·陵一战中，宫城还发出了“大家怎么可以忘记我的存在”的疑问，而且贡献了非常精彩的拦球动作，和流川枫之间也有近乎完美的配合。 将湘北五虎中最被忽视的一员，推举到目前《灌篮高手》大电影的主角位置，这同样是井上雄彦的冒险，也代表他创作心境的改变。井上23至29岁在《周刊少年Jump》连载《灌篮高手》漫画，年轻的他崇尚纯粹、天才的人物。但如今，井上已经55岁，视野变宽，思虑更沉，想要挖掘的人生底色也更复杂。宫城在“小透明”中对技艺的执著磨炼，相比樱木和流川，反而更符合一个普通人的成长历程。 这次，井上还很深刻地讲述了宫城的原生家庭。宫城幼年丧父，后又失去更多亲人，这导致他无法像樱木那样肆意，也做不到像流川那样从容，他只能在对伤痛的沉湎与自我抚慰中，小心翼翼守着生命中唯一的篮球梦。当这样的背后故事渗透进赛场的每分每秒，我们看到，井上对篮球少年的描绘不再止步于青春与热血，而是延伸至人生和命运的沉淀。 恰好，《灌篮高手》的首批粉丝如今也正是中年，从他们的视角进入宫城身为主角的全国大赛，既是在弥补当年TV版的遗憾，也是在重新凝视这一经久不衰的篮球故事。对于樱木和流川的粉丝而言，这部电影同样充满魅力。因为在文戏的改变和再创作之外，影片并未破坏漫画对全国大赛的整体架构与赛场细节。

制度水平甚至可以比拟《黑镜》的辉煌时期。

她看出林总对自己图谋不轨，便提前打电话给恒天集团的前台，得知林总已经有了家室，保持距离只谈工作才是最好的选择。于是一边与林总推进接下来的工作流程，一边与林总的太太建立联系，既约束了林总又实现了自己的目标。

今年上半年，除了剧情、喜剧大片外，动画电影也拿到了相当亮眼的成绩，累计票房突破40亿元，占整体市场的两成以上，这个数据已经超过2022年全年动画电影成绩。上半年上映的电影票房榜前十中，动画电影占据3席，分别是《熊出没·伴我熊“芯”》《深海》《铃芽之旅》。除此之外，《灌篮高手》《超级马里欧大电影》等影片也取得了过亿票房。

东三省年轻观众齐赞 惊喜反转打破预期

《中国奇谭》制作精良，几乎综合运用了中国动画此前所有的技术手段与艺术形式，从线条、平面到立体，从简笔、水墨（彩）、剪纸、油画到泥偶，如同一个内蕴多元艺术景观的杂色拼盘，象征着中国动画美术的包容兼蓄和大气磅礴。比如，《小妖怪的夏天》脱胎于《西游记》故事，却不是中规中矩的“正本”（西游故事），而是一个充满惊喜反转的精彩“副本”（类似于网络小说的“番外故事”）。小猪妖的短暂“妖生”不仅折射了隐匿在“西游故事宇宙”背后“妖怪社会”的“奇谭本性”与世俗色彩，还精彩地隐喻了现代“打工人”的职业焦虑和职场生命，寓日常琐碎于黑色幽默的故事情节“再生产”之中，令人眼前一亮。结尾处的两次剧情“逆转”，不仅成功地将文学经典与现实生活无缝对接，还在不知不觉中升华了“中国奇谭”的思想主题和现代价值。《鹅鹅鹅》改编自南朝时期的志怪小品《阳羡书生》（也称《鹅笼书生》），这部原本名声不显的作品，经动画的跨媒介改编，提升到了中国哲学诗意与禅机并存的艺术高度。作品展示了中国水墨动画的简洁飘逸与创造性张力，还以别具一格的默片电影结构来凸显诡谲、空灵与深邃的“中国智慧”与“异域情调”。用极简主义的动画画风、中国画的“留白”对“中国动画学派”进行了艺术传承。